Takashi Murakami рассказывает о создании альбома «Kids See Ghost» и новой совместной работе Uniqlo

Ранее этим утром около 200 человек выстроились в очередь снаружи Uniqlo Магазин 5-й Авеню. Все они - дети, туристы, зверюшки, обычные люди - были там только для одного и только для одного: встретиться Такаши Мураками ,

Мураками, знаменитый японский художник, в городе для выпуска его нового сотрудничество с линией UT Uniqlo по мотивам Doraemon - популярная серия манги, созданная Fujiko F. Fujio в 1970 году. Коллекция включает в себя 15 различных футболок и коллекционную плюшевую игрушку Doraemon . В каждом из них представлены работы Мураками «Анна кото иина декитара иина», впервые показанные на « Doraemon Exhibition Tokyo 2017», а также рисунки из комикса Doraemon .

Мы поговорили с Мураками, который был одет в шляпу, брюки и пиджак Doraemon с тем же рисунком на линии UT, и Joshua Vides Air Jordan 1s, чтобы поговорить о новой коллекции. Но, конечно же, мы также говорили с ним о его любимых кроссовках, работая с Вирджилом Аблохом и обложка для Дети видят призрак Совместный альбом Канье Уэста и Кида Куди, которым Уэст впервые поделился во время своего недавнего Веселье в твиттере ,

Коллекция "Doraemon UT" теперь доступна в магазине Uniqlo на 5-й авеню. Он будет запущен в некоторых магазинах Uniqlo по всей стране и в Интернете в течение мая.

(Это интервью было отредактировано и сжато для ясности.)

Фото Дэвида Кабрера

Расскажите мне об оформлении этого сотрудничества Uniqlo UT. Это то же самое произведение искусства с прошлогодней выставки Doraemon в Японии, верно?
Да, это пришло от картин.

Что вы хотели сделать с художественным произведением?
Шестнадцать лет назад, в 2002 году, в Японии произошло событие, на котором художников попросили интерпретировать Doraemon , персонажа мультфильма, и создать свою собственную работу. Это было групповое шоу, которое гастролировало по всей Японии, и это был огромный успех. С тех пор было много музеев, которые демонстрировали Мангу как тему. Так что это как бы спровоцировало бум на это. Прошло 16 лет, и они просто сделали еще одно шоу на ту же тему, и они попросили множество разных художников придумать интерпретации этого персонажа. В это время там был музей Дораэмонов, и автор, Фудзико Ф. Фудзио, скончался. Но мультфильм все еще продается, и они пытаются многое сделать, чтобы продвигать мультфильм и поддерживать его. Когда я участвовал в шоу, я пытался соединить мир современного искусства и мир манги.

Каковы были ваши самые ранние воспоминания о Doraemon ?
На самом деле Дораемон был временем моего младшего брата. Для меня я был поколением немного раньше. Это был тот же автор, но его называли Обаке и Перман. Это были две работы, на которых я вырос. Но я только помню, как мой младший брат много читал Doraemon .

Вы удивлены вообще на приеме сотрудничества? Ранее за пределами магазина была огромная очередь.
Пришло от ComplexCon [Смеется]. Это правда. Я был удивлен два года назад, когда я пошел в ComplexCon. Когда я гулял, все упоминали мое имя как «Эй, Такаши!»

Ты знаменит.
Да [смеется] Но я этого не знал, честно. И эти люди не похожи на модников. Они выглядели как фанаты « Звездных войн », как Comic Con. Но в прошлом году на ComplexCon я понял, что происходит дальше. Тапки до сих пор для меня загадка. Но эти люди любят меня, и поэтому есть длинная очередь. Люди, стоящие в очереди, это одно, но теперь они создали вторичный рынок [перепродажи].

Кстати, о тапках. Вы недавно носили немного тепла. У тебя есть любимые кроссовки?
Я не модный человек, номер один [смеется]. Но Вирджил Аблох, я соединяюсь с его концепцией, потому что это своего рода субкультура, и он преодолевает множество пробелов. Но в основном мне очень нравится ... Что это за огромные кроссовки? Balenciaga.

Тройной С. Ты их носишь?
Да уж. Это очень тяжело [смеется].

Да, потому что они действительно коренастые.
Да уж. Но номер один Kanye's Yeezy номер два Верджил х Найк Эйр Джордан 1 и затем вещь Баленсиага. Но Balenciaga вещь действительно похожа на вещи монстров. Я люблю это.

Изображение через Uniqlo

Хотели бы вы когда-нибудь поработать с кроссовками?
Это мой новый проект. я навестил Nike , Но я хочу сделать это в Японии, заставить какого-то производителя сделать что-то. Я не знаю. Если мне удастся пообщаться с людьми из коллаборации, мы хотим выпустить их на ComplexCon в этом году.

У вас есть что-то в работе с Nike?
Я не знаю. Если Nike подталкивает меня, мы можем сделать образец. Но я был в прошлом месяце в Портленде, но пока ничего не произошло.

О чем Вергилий что вы восхищаетесь?
В самом начале он пришел в мою студию 12 или 13 лет назад в качестве ассистента Канье в Японии. Я только что вспомнил об этом в прошлом году, когда Вирджил приехал, чтобы посетить мое шоу в MCA Chicago. Он сказал мне: «Я был в вашей студии». А потом я уставился на его лицо и понял, что в группе был этот высокий парень. В то время он сказал мне, что я вырос в Чикаго, он не имел ничего общего с миром искусства, но он и Дон Си увидели витрину магазина Louis Vuitton и увидели мое сотрудничество, красочную монограмму, и они были действительно взволнован об этом. Они говорили о том, как это будет происходить в ближайшем будущем. Он сказал, что это был его первый опыт в искусстве. Поэтому у меня сложилось впечатление, что ему нравятся я и моя работа. А потом мы снова встретились на ComplexCon и мы поговорил , За это время он снова упомянул об этом инциденте, и я почувствовал, что он очень меня уважает. Его не совсем белый бренд, а также логотипы и изображения уже пользуются большой популярностью в Азии, поэтому я спросил, не хочет ли он сотрудничать со мной в создании художественных работ вместе с использованием популярных образов. Он сразу сказал, конечно. Я почти сразу почувствовал, что это правда? [смеется]

Изображение через Гетти / Даррен Джерриш

Вы разместили фото картина для детей см. призрак , Как это случилось?
Я не уверен, должен ли я вообще говорить об этом [смеется]. Но в прошлом году Канье и Кид Куди сказали, что хотят приехать ко мне в студию. Они дали мне уведомление за месяц, и, возможно, они пришли в июле или августе. Но за день до того, как они пришли, они внезапно сказали: «Нам нужна гитара и усилитель для колонок, установленных в студии». Они уточнили, какое оборудование выбрать, поэтому мои помощники просто побежали, пытаясь подготовить все и установить до всего этого в моей художественной студии. Они пришли, и мы даже не приветствовали друг друга. Канье только начал читать строки, которые он написал на своем телефоне, он начал ритм на компьютере, а затем Кид Куди начал играть на гитаре. Вся сессия началась прямо там. После этого они сказали: «Так как это было? Как тебе это понравилось? »Я сказал:« Я не знаю »[смеется]. Они сказали: «Хорошо. Давайте поговорим. Малыш Куди и я делаем сотрудничество. Почему бы нам не сделать что-нибудь вместе? »На следующий день они вернулись.

Видео, которое вы видели в Твиттере, было тем, для чего я, мои помощники, Канье и его помощники собрались вместе. Мы рисовали разные идеи на бумаге. Это был очень рудиментарный план. Но потом ничего не вышло, поэтому я не знал, что происходит. Затем, может быть, за два дня до публикации этого ролика, Канье объявил, что Кид Куди и он выпускают альбом Kids See Ghost . Поэтому я сказал: «О, я думал, что мы собираемся сделать что-то вместе. Но, думаю, нет ». А через два дня мой рисунок появился.

Фото Дэвида Кабрера

Есть ли смысл за рисунком? Что послужило вдохновением для этого?
Это был Канье. Он дал нам идею. Изначально это был медведь Канье, а Кид Куди - лиса. Малыш Куди сказал: «Мой персонаж - собака». Мы разговаривали и придумывали персонажа два часа, а я занимался медведем и собакой. Канье молчал, а потом, наконец, увидел персонажа и сказал: «Куди, ты лиса. Ты лиса. Нет собаки Ты лиса, хорошо? »Малыш Куди сказал:« Хорошо ». Поэтому мне пришлось сменить персонажа на лису. Но в моей голове уже была собака, поэтому изображение лисы выглядит как собака. Это очень странная композиция.

Есть поколение детей, которые выросли на ваших работах или, как Вирджил, познакомились с искусством благодаря вашим работам. Как это чувствует?
Я на самом деле не знаю, почему это происходит. Но мир современного искусства существует только в Нью-Йорке, Лондоне и Париже. Для этого мира и рынка я очень стратегически делаю свои работы. Товары, которые я создаю, никогда не приносили прибыль. Это просто потому, что мне было любопытно. Но я всегда хотел изучить то, что происходит после того, как Энди Уорхол и Джефф Кунс сделали, потому что я хотел исследовать эту линию дальше. Так что это всегда было частью моей изобразительной деятельности. Продвигая этот товар, я как бы претендовал на свое место в мире искусства. Но тогда были эти молодые люди, которые покупали этот товар. Для них покупка самого товара - очень реальный опыт. Тогда есть целое поколение, как Вирджил, где мотивация создает товары. Это само по себе является творческим актом. Я узнаю, что есть такая новая перспектива. Я не чувствую, что я тот артист, на которого они смотрят и смотрят, или что-то в этом роде. Меня больше интересует, какая химическая реакция происходит, почему они покупают товары, которые я делаю, и во что это может превратиться.